<MT>Toutes les origines du macramé dans cet article</MT>
<MD>Le macramé est la tendance que les millennials ont fait revenir d’entre les morts sur Instagram, on vous explique toute la tendance ici.</MD>
Il faut bien accrocher ces plantes d’intérieur d’une manière ou d’une autre
Nous étions tous d’accord pour ne plus jamais parler de macramé – jusqu’à ce que les millennials le fassent revivre.
Les années 1970 étaient une période sombre pour la décoration intérieure. Nous avions des rembourrages de canapé de la couleur de gourdes pourries, et avant que les millennials n’écrasent de l’avocat sur leurs toasts exorbitants, leurs grands-parents peignaient les placards de cuisine du même vert nauséabond. L’art mural et les porte-plantes en macramé n’étaient pas les pires, mais l’artisanat a basculé en territoire de mauvais goût à partir des années 1980. (Apparemment, les miroirs, la laque et les néons étaient une amélioration.) Aujourd’hui, le macramé est de retour, ajoutant un punch texturé sur un mur blanc délibérément morne. Et les plantes y sont pour beaucoup. Plus d’informations sur le macramé mural.
Les origines du nouage décoratif sont principalement attribuées à deux grandes cultures. Certains experts pensent que le tissage arabe du XIIIe siècle a inspiré la décoration que nous connaissons aujourd’hui, tandis que d’autres font remonter cet art à la Chine du troisième siècle. Le nœud pan chang, par exemple, consiste en une série de boucles qui s’entrelacent pour former des symboles d’infini, symbolisant la longévité. Outre les entreprises artistiques, les gens font des nœuds « fonctionnels » depuis des millénaires, des cordes préhistoriques aux nœuds coulants de l’ère « civilisée » en passant par les nœuds de recensement incas.
On attribue aux marins européens la diffusion de la connaissance des nœuds dans le monde entier, à partir du Grand âge de la voile, soit des années 1700 à 1830 environ. Comme peu d’entre eux prêtaient allégeance à un drapeau, les marins marchands collectaient, créaient et distribuaient les nœuds à grande échelle et sans attribution spécifique. Les nœuds étaient considérés comme une « propriété commune » et sont devenus une tradition populaire mondiale. Mais cela ne signifie pas que les marins étaient généreux avec leurs informations sur les cordes. Ils échangeaient souvent la connaissance d’un nœud contre des instructions sur la façon d’en réaliser un autre. Certains ne partageaient la conception de leur nœud qu’après qu’un apprenti ait prêté un serment de secret.
Le nouage en tant que passe-temps est tombé en disgrâce au milieu des années 1800, lorsque les sociétés d' »aide aux marins » ont installé des bibliothèques à bord des bateaux dans le but d’éduquer et de civiliser les compagnons de bord indisciplinés. « Le fait qu’un marin ne pouvait pas lire et en même temps employer ses mains peut être accepté comme en grande partie responsable….Il était inévitable que lorsque le marin apprenait à lire, il négligeait les arts », selon The Ashley Book of Knots (1944), que de nombreux passionnés considèrent comme la « bible des nœuds » avec plus de 3 000 dessins, écrit par Clifford Warren Ashley. Puis, dans le « deuxième quart du 20e siècle », les marins ont brusquement repris le nouage artistique, bien qu’Ashley n’analyse pas exactement pourquoi. « La main et l’œil du marin, longtemps esclaves du magazine et du livre, étaient à nouveau libres », écrit l’auteur d’un livre. Les marins créaient des ceintures et des sacs à main pour leurs amies tout en écoutant une technologie de l’information apparemment supérieure, la radio.
Pour autant, les travaux de corde fantaisistes et la décoration sont restés essentiellement de niche – jusqu’aux années 1970, où il semblait que chaque magazine de design et chaque poète bohème accrochait une écharpe de plantes en macramé dans un coin. (Le macramé n’est qu’un style d’artisanat, caractérisé principalement par des nœuds carrés). Outre les pompons et les sets de table, les gens bricolaient des cadres photo, des hamacs, des sacs de golf, des tentures murales, des bikinis et bien d’autres choses encore. Dans un article du New York Times de 1973 intitulé « The Art of Knot-Tying Revived », l’auteur et expert en nœuds John Hensel a déclaré : « Il semble que le travail sur corde ne soit pas seulement repris par les personnes âgées et les enfants, mais aussi par les jeunes adultes. » Il a expliqué que le travail des nœuds est un art peu coûteux ; si l’on ne peut pas accéder à une longueur de ficelle, il suffit de tisser une corde de store vénitien.
Pendant cette décennie, les partisans ont discuté des avantages apaisants du nouage. « Des infirmières et des enseignants m’ont dit que faire des nœuds était une bonne thérapie », a déclaré Hensel. L’auteur de Practical Macrame (1971), Eugene Andes, a déclaré que son amour des nœuds a commencé avec les maquettes de bateaux, qu’il construisait pour « préserver sa santé mentale ». En tant que pathologiste, il a même appliqué son expertise du macramé en salle d’opération. » Nous ne dormons pas beaucoup « , a déclaré Andes, de lui-même et de sa femme.
À la fin des années 1970, la tendance du macramé était devenue si répandue qu’elle tournait à l’ironie. Un hipster dérivé a même créé un arbre de Noël en macramé si ridicule que le New York Times n’a pu s’empêcher de rapporter cette monstruosité. Les répliques coûtent 2 500 euros.
Mais alors que le nouage populaire s’effaçait des gros titres, une sous-culture dédiée de tisseurs a continué. Le corpus de littérature sur les nœuds s’est développé, et la naissance d’Internet a démocratisé ce qui était autrefois une forme d’art plus exclusive. Des blogueurs spécialisés dans l’artisanat et le bricolage ont publié des tutoriels, et leurs tentures murales bohèmes restent populaires aujourd’hui. Cependant, ces créations ont failli devenir des clichés, si une nouvelle tendance n’avait pas repris le dessus. Selon un autre article sur les tendances, cette fois dans le Washington Post, les milléniaux ne peuvent pas se permettre d’avoir une maison avec un jardin pour traiter leur anxiété existentielle, alors ils remplissent des appartements d’une chambre avec des dizaines de plantes. Certains refusent même les plans de brunch du dimanche (ergo, avocado toast), préférant passer des heures à brumiser et à fertiliser.
